Импровизация
(франц. Improvisation, итал. Improvvisazione, от лат. Improvisus — неожиданный, внезапный) создание художественного произведения непосредственно в процессе его исполнения. И. Возможна в поэзии, музыке, танце, театральном искусстве и др. Истоки И. В профессиональном искусстве восходят к народному творчеству. С древнейших времён у различных народов существовали особые категории певцов-импровизаторов (древнегреческие аэды, западноевропейские шпильманы, русские сказители, украинские кобзари, казахские и киргизские акыны и др.). В профессиональном искусстве наибольшее развитие получили поэтические и музыкальные И. Поэтические И. Обычно выполняется на заданную тему. Блестящим поэтом-импровизатором был А. Мицкевич. Среди русских поэтов искусством И.
Владели П. А. Вяземский, В. Я. Брюсов («Вешние воды») и др. Образ поэта-импровизатора запечатлел А. С. Пушкин в «Египетских ночах». К И. Относят жанр Экспромта. Музыкальная И. В профессиональном художественном творчестве сформировалась под влиянием народного импровизирования и претворила его черты. Ранние её формы в Европе связаны со средневековой вокальной культовой музыкой. Поскольку записи этой музыки были неполными, приблизительными (Невмы, Крюки), каждый исполнитель должен был в той или иной мере импровизировать свою партию. Постепенно методы И. Становились всё более регламентированными. Профессиональная квалификация музыканта, например органиста, долгое время определялась его мастерством в так называемой свободной И. Полифонических музыкальных форм (прелюдий, фуг и др.).
С конца 16 в., с утверждением гомофонно-гармонического склада (мелодия с аккомпанементом), распространяется система так называемого Генерал-баса (цифрованного баса), предусматривавшая И. Аккомпанемента к мелодии по правилам голосоведения. В 16—18 вв. Стихия И. Сказывается и в украшении инструментальных пьес и вокальных (оперных) партий (см. Рулада, Фиоритура). Высокохудожественное проявление И. Находит в искусстве орнаментики. Однако злоупотребление И., превращавшейся во внешне-виртуозное, украшательское искусство, привело к её вырождению. Усложнение форм музыкального творчества и углубление его содержания в 18—19 вв. Потребовали от композиторов более полной и точной записи музыкального текста произведений, устраняющей произвол исполнителя.
Вместе с тем в 1-й половине 19 в. И. В форме так называемого свободного фантазирования занимает видное место в деятельности крупнейших композиторов-исполнителей (Л. Бетховена, Н. Паганини, Ф. Листа, Ф. Шопена). Ряд музыкальных жанров носит названия, указывающие на их частичную связь с И. (например, «Фантазия», «Экспромт», «Прелюдия», «Импровизация»). В современной музыкальной практике И. Не имеет существенного значения, исключая джазовую музыку, которой органически присущи элементы И. (см. Джаз), и некоторые модернистские течения, широко применяющие произвольную И. И. В танце с древнейших времён является неотъемлемой частью народных обрядов, игр и празднеств. В странах Востока и Азии И. В танце сохраняется не только в народных представлениях, но и в профессиональном искусстве.
И. Варьируется от примитива до высокого профессионализма. Во многих народных танцах в ответ на «вызов» продемонстрировать силу, ловкость, удаль, импровизатор выходит за пределы устойчивых танцевальных форм (мужские грузинские, армянские и др. Танцы). И. В народном танце проявляется также и в соревновании (русский перепляс и др.). Возросшее значение музыки в хореографическом искусстве начала 20 в. Вызвало к жизни ещё один вид И. Интуитивное выражение музыки танцем. В большой степени импровизационным было искусство А. Дункан, породившее ряд подражательных школ. Во 2-й половине 20 в. И. Остаётся обязательным элементом народного танца, широко используется в бальных танцах (чарлстон, липси, твист, шейк и др.). И. В театре — игра актёра, основанная на его способности строить сценический образ, действовать и создавать собственный текст на заданную тему или в обстоятельствах, предусмотренных сценарием, творя без предварительной подготовки, во время представления.
Зародившись в народном театральном творчестве, свойственная народному искусству в разных его формах, И. Была одним из существенных элементов сценического действия древнего театра Востока (существует и в настоящее время), присутствовала в античном, средневековом и ренессансном театре. Высокого уровня искусство И. Достигло в народной итальянской комедии дель арте (См. Комедия дель арте) (16—18 вв.) и французском Фарсе (15—16 вв.). Позднее И. Сохранилась на сцене как стилистический приём (например, у К. Гоцци). В начале 20 в. Интерес к И. В русском и западноевропейском театре был связан со стремлением активизировать творческие силы актёра, обогатить современный театр путём приобщения его к истокам народной художественной культуры.
К. С. Станиславский ввёл И. Как метод в учебно-воспитательную работу с актёрами. Освоение приёмов И., идущих от итальянской комедии дель арте и русского балагана, характерно для режиссёрских исканий В. Э. Мейерхольда, творчества Е. Б. Вахтангова (в «Принцессе Турандот» Гоцци импровизационное начало пронизало собой всё режиссёрское решение представления). В 1919—38 в Москве существовал театр И. — «Семперанте». Искусство И. Составляет один из основных элементов современной театральной педагогики. Лит. Wehle G. F., Die Kunst der Improvisation, Bd 1—3, Münster, 1925—32. Fellerer К. G., Zur Geschichte der freien Improvisation, «Die Musikpflege», Jahng. II, 1932. Ferand E. Т., Die Improvisation, 2 Ausg., Köln, 1961.
Дополнительный поиск Импровизация 
На нашем сайте Вы найдете значение "Импровизация" в словаре Большая Советская энциклопедия, подробное описание, примеры использования, словосочетания с выражением Импровизация, различные варианты толкований, скрытый смысл.
Первая буква "И". Общая длина 12 символа
