Пролог в драматургии

ПРОЛОГ (греч. Prologos - «предисловие») в драматургии - повествовательное начало драматического произведения, композиционно часто не связанное с фабулой действия. В П. Излагаются предшествующие действию события или разъясняется содержание событий, которые последуют в действии.П. - «начало трагедии до появления хора», по определению Аристотеля, - усиленно культивировался античными драматургами. В трагедиях П. Заполнялся рассказыванием мифов, лежащих в основе трагедии, чем устранялась необходимость длительной и детальной экспозиции и предоставлялась возможность начать трагедию максимально близко к самой катастрофе. В комедии П. Помогал зрителю следить за сложной сюжетной архитектоникой представления. Имея чисто подсобную роль по отношению к драматургическому произведению, П.

Очень часто служил авторам средством прямого выражения своих политических взглядов и эстетических вкусов (Теренций в прологах своих комедий постоянно нападал на враждебный ему театр Плавта и его сторонников).В мистериальном средневековом театре П. Превратился в проповедь, предшествующую представлению и излагающую священные притчи, сценическое интерпретирование к-рых составляло мистериальное действо (такой пролог-проповедь уже существует в «Миракле о Святом Николае» Жана Боделя, начало XIII в.).Сохраняется П. И в театре Ренессанса. В «Сказании об Орфее» Полициано (1471), являющемся мистерией, написанной на античные мотивы, П. Произносит Меркурий - классические и мистериальные традиции смешиваются. В «comedia erudita» (ученая комедия), выросшей на образцах Плавта и Теренция, П.

Присутствует неизменно - в нем автор не только поясняет события сценического действия, но и запросто пускается в разговор со зрителями (как напр. Макьявелли в «Мандрагоре»). П., называемый «loas», составляет обязательную часть и спектаклей старинного испанского театра, причем служит он в основном для восхваления зрителей, а иногда и актеров.В commedia dell’arte, не допускающей по своему характеру предварительного изложения сценических ситуаций, П. Все же сохраняется и заполняется комическими монологами, сплошь и рядом совершенно не связанными с действием и часто построенными на комическом приеме «отклонения от темы» («пролог мальчика», «пролог доктора» - приведены в книге К. Миклашевского «Театр итальянских комедиантов»).Сохраняется П.

И в английском театре Елизаветинской поры - ср. Прологи Шекспира. Особенно едкие и воинственные П. Писались Бен-Джонсоном, сводившим в них счеты со своими литературными и театральными врагами.П., нарушающий иллюзию правдоподобия сценического действия, уже редко встречается у Мольера. Пользуясь же прологом, Мольер превращал его, как напр. В «Амфитрионе», в отдельную комическую сценку.Буржуазный бытовой театр вообще отверг П. Как композиционно-самостоятельное, повествовательное начало спектакля. Дидро в «Трактате о драматической поэзии» предлагал П. Полностью растворить в первой экспозиционной сцене, которая должна, не нарушая правдоподобия действия, ознакомить зрителя с намечающимися ситуациями и с персонажами, действующими в драме.В реалистическом театре П.

Сохранился только в виде отдельной первой картины или главы, оторванных от сюжетной цепи действия и являющихся как бы Vorgeschichte последующей истории. В таком П. Рассказываются события, задолго предшествующие действию («детство героя» - прием, часто употребляемый в мелодраме), или указываются условия, которые дают возможность автору познакомить читателя или зрителя с событиями, показанными на сцене.Иногда термин «П.» условно применяется и к Vorgeschichte повествовательных жанров.Библиография. Carnahan D. H., The prologue in the old-French and Provencal mystery, Diss., New Haven, 1905. Zellweker E., Prolog und Epilog im deutschen Drama, Wiener Diss., 1906. Schauer H., Prolog, в кн. «Reallexikon der deutschen Literaturgeschichte», Bd II, Berlin, 1926-1928..